吴昌硕书法市场行情解析

       近现代书画中的“海派”是最早站在现代都市文明和商业文化的立场上来打量艺术的群体，虽然先有“扬州画派”郑板桥等人类似职业性的创作主张，但真正以画为职业，当从任伯年、吴昌硕等人呈现清晰的面貌。吴昌硕尤是海派中商业化最为优异的艺术家之一，晚清到民初的上海艺术市场的特殊性、吴昌硕作为海派大师的重要性两者交叉汇集并通过吴的作品拉升的合力显现描绘出当时艺术市场生态的缩影。
　　从迁居上海（1911-1927）看吴昌硕早期市场
　　1911年夏吴昌硕正式开始了寓沪鬻书卖画的生涯，也进入了个人艺术创作的成熟期。截至1927年，见诸市面公开刊发的“缶庐润例”大概有4次，且出现了几次较大幅度的拉升变动。

       1914年到1921年间吴昌硕的书画市场价格增幅可清晰看到一个大幅增长的走势，以横直幅为例，增幅达6倍，几乎以每年翻倍的速度递增。一方面吴昌硕正式迁居上海时年68岁，按照美术史研究共识，吴昌硕在65岁后艺术创作面目渐成达到创作的成熟期，流入市场的作品在品质上较为稳定;另一方面吴昌硕定居上海前后，人脉网络逐渐覆盖了当时大部分的文化社会精英群体，对其作品市场提升产生巨大推动作用，同时与日本人的交往也让吴昌硕拥有了一个很大的海外买家群体。

       吴昌硕在当时已是大师级的书家，他的这个标价在当时的可承受范围如何?

      据记载1914年吴昌硕的一条书画润格售价现象，即每平尺4元大洋左右，折合现在人民币约为180元，据包天笑回忆，他当时在商务编译所每天工作半天，月薪为40大洋，全职为60大洋，胡适在商务印书馆兼职月薪300大洋。吴昌硕书画润格资料中还有“房东，13元。”“常熟来客，6元”“山东客，10元”这样普通人购画纪录，可见吴昌硕画价虽然增长较快，但从当时的高管人员到一般职员、编辑及白领再到社会大众都还消费、承受得起。同时吴昌硕给画廊的价格也不高，曰：“对画笺庄不要太计较，要让其有铜钿赚。”从向吴昌硕个人订书画者的群体组成来看，其中有实业家、书画家、收藏家、画商、爱好者及一般的市民阶层，由此构成的鬻艺形态既普及、推广了海派书画，亦凝聚、提升了海派书画的市场人气及社会影响，打造了海派书画市场在国内的领军地位。（参阅王琪森文章）

        吴昌硕做为后海派巨擘，他的作品从上世纪末到现在的市场表现又是如何?

       上世纪中国艺术品拍卖市场发展并逐渐繁荣以来，“海派”在市场中的表现一直较为稳定，其固定藏家群体受市场起伏调整的影响较小，泡沫不大，但市场关注热度相对也稍低。吴昌硕作为拍卖市场名家板块的一员，价位虽然不低，拍卖市场关注度却似乎较为一般。从雅昌指数来看，横向比较他的作品单位价格低于任伯年、谢稚柳，高于程十发、陈佩秋，纵向比较，低于齐白石、张大千。随着拍卖市场对各个地区画派画家的深入挖掘，目前海派画家个人指数大多处于上升状态，吴昌硕个人指数当前为276,927点，比上季上升42%。

       吴昌硕写意花卉闻名于世，在金石篆刻上的成就尤具划时代的意义，后被推举为“西泠印社”首任社长，当之无愧的一代宗师。可以说，正是吴昌硕在书法篆刻方面的深厚功力，成就了其艺术能够借古开今的重要条件。本文截取1994年以来吴昌硕书画作品中“书法”分类数据进行研究其市场行情，据雅昌艺术市场监测中心不全部统计，1993年至今吴昌硕个人书法作品上拍2,573件次、成交1,896件次、成交额4.15亿元人民币。

       2000年至2003年吴昌硕书法单位价格指数约为3万元/幅，2004年开始上扬走高，05年秋实现一个小突破，单位价格指数上升为14.58万元/幅，2005年10月24日香港苏富比拍卖“吴昌硕 1926年作行书诗册(册页十开)”以114.48万元人民币成交，为首件成交过百万元的书法作品。该作挥洒利落、精力充溢，属晚年书法中之佼佼者。此后吴昌硕单位价格维持在10-15万元/平尺的位置，到2010年春开始出现一波市场行情高峰，2011年秋达到历年成交的制高点，单位价格指数达到48.33万元/幅，2011年11月12日天津文物拍卖“吴昌硕戊午(1918)年作临石鼓文四屏”以582.40万元人民币成交，为当季价较高作品，该作在原版石鼓文基础上进行了个人风格的再创作，较为优异地诠释了吴昌硕绘画宗法的渊源。

       吴昌硕早年专攻金石篆刻，他临习的古帖不少，终身学习的却是石鼓文，石鼓文书体为其艺术生涯中之最厚重的基石。在吴昌硕书法作品拍卖TOP10榜单中，除了TOP2为行书作品，其他均为篆书系列(石鼓文)作品，以石鼓文为主的篆书系列在吴昌硕高价书法作品中占据主导地位，篆书精品约为40-50万元每平尺。

       吴昌硕历年上拍书法作品高价TOP100榜单中，89件有年代标注，其中69件为70岁及以后的作品，高达77.53%的比例说明书法著名的“人书俱老”现象，吴昌硕等天纵之才也概莫能外。吴昌硕于八十三岁曾作《临北宋本石鼓第二》所题“比让翁而圆润不逮，较濠叟而古拙略胜”算是对自己一生篆书创作的谦虚自评(该作曾出现于1996年4月19日中国嘉德春季拍卖会上，以4.18万元人民币成交)。石鼓文是篆书的较高境界，吴昌硕的篆书同样达到了出神入化的境界。

      虽然吴昌硕书法造诣很高，书画界极为推崇，但从历年成交数据来看，吴昌硕书法价格与绘画作品价格仍有相当差距。通过雅昌样本公司筛选数据来看，吴昌硕书法作品价格大概只有绘画作品价格的一半，这主要归因于数据差，雅昌数据显示，吴昌硕绘画作品历年上拍6,244件、成交4,362件，吴昌硕书法数量只有绘画数量的三分之一。

     所谓“好字不如烂画”，在书法市场总体低迷的情况下，如吴昌硕、潘天寿等名家书法一般也卖不过绘画;吴昌硕的绘画最初即是以市场导向为创作定位的，例如当时牡丹被文人视为俗气，不如兰竹入画清雅，但清雅兰竹又卖不过艳丽牡丹，文人早就嗟叹“早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”。而吴昌硕创造性地在一幅兰石画面加上大红大紫的牡丹，既有文人高雅追求，又迎合市场品味，大卖也就成为必然。相比较之下，吴昌硕书法且不说在数量上远少于绘画，其书风以金石为根基，格调高古，欣赏门槛相对较高，也提高了对藏家及投资者审美水平的要求。